Tag Archives: cor noltee

Slow down.

19 okt

slowdown_910.001

Laatst zette onze 19 jarige zoon een van mijn eerste lp’s op: Can’t slow down, van Lionel Richie. En toen na een minuut of 15 kant A was afgelopen, pakte hij de hoes en zocht naar de andere lp om verder te genieten. Ik zag het en liet hem zoeken tot hij vroeg waar die andere lp was. Ik zei hem dat ik die niet had waarop hij antwoordde maar waar heb je die andere nummers dan?

Toen ik hem zei dat ie de lp moest omdraaien lachte hij met een mix van verbazing en verwondering. Als ik erover nadenk is er schokkend veel veranderd in 30 jaar. Ik kan me nu nog steeds verbazen hoe technologie ons gedrag verandert. Afgelopen zaterdag nog toen diezelfde zoon met de auto in  Rotterdam stond en moest parkeren maar geen geld en pasje bij zich had. Zittend op de bank whatsappte ik hem dat hij de parkeerzone aan me door moest geven dan kon ik met mijn parkmobile app voor hem betalen.

Ik druk zo op publish. Wordt deze post bij mijn abonnees in de mailbox bezorgd en automatisch op Facebook, LinkedIn en Twitter gepost waarna ik hopeloos ouderwets op een fiets stap naar de trein, overstap in Rotterdam, uitstap in Utrecht en naar HKU loop.

Some things you can’t slow down.

ART21

17 okt

art21_909.001

Op mijn studiereis naar Bilbao belandde ik in de bookshop van het Guggenheim en kocht ik twee dvd uit de serie van ART21. In het kader van het vak onderzoeksvaardigheden keek ik gisteren 8 korte documentaires van 8 verschillende kunstenaars. Sommige kunstenaars zijn echt superhelden voor me en inspireren me dingen te maken. Net als dat ik als klein ventje als de man van zes miljoen over het schoolplein rende ben ik nu nieuwsgierig naar het hoe en waarom van mijn creatieve superhelden. Nu was ik bijvoorbeeld al fan van Jeff Koons maar na een kijkje in zijn atelier en het creatieve proces ben ik een nog grotere fan.

De ideeën vloeien rijkelijk door mijn hoofd. Inspiratie om dingen te doen, maken. Want DOEN brengt het DENKEN verder.

Meer weten over de nonprofit organisatie die de films maakt?

Kijk dan hier.

Of hier:

What makes you click?

16 okt

clickclick_908.001

Gisteren deelde ik een van de mooiste projecten die ik ooit gemaakt heb. Ik interviewde mensen over hun passie, wat ze leuk vinden, waar ze blij van worden. Vroeg een ex collega, die ik toen niet geïnterviewd heb, of het de moeite waard is om de film te bekijken nadat hij zich eerst verontschuldigde (“schaamde”) dat ie hem nog steeds niet had gezien. Ik antwoordde dat ik, als ik hem was, het niet zou doen, te confronterend.

Gisteren zagen 13 mensen “What makes you tick?’

What makes you click?

Onder invloed.

13 okt

ONDERINVLOED_905.001

Ik ben onder invloed van de nieuwe film over Keith Richards “Keith Richards: Under the influence.”

Nu weet ik het zeker. Als er een muzieklegende is die ik nog een keer live zou willen zien dan is het Richards. Heerlijk om te zien hoe de oude rocker als een klein jochie samen speelt met de veel jongere drummer….. als bassist. Want eigenlijk, zo zegt Richards, is hij een betere bassist dan gitarist. Zijn drummaatje zit naast hem vol bewondering naar zijn held te kijken. Onder invloed van Keith Richards.

Op Esquire.com stond dit:

“Today, Richards endears himself to us once more, with a new solo album, Crosseyed Heart, in addition to a magnificent documentary celebrating his fantastic life. Keith Richards: Under the Influence, out on Netflix and directed by acclaimed filmmaker Morgan Neville (20 Feet To Stardom), the documentary pulls back the curtain on Richards, and what’s revealed is nothing short of a gentle yet garrulous man eager to relay his wisdom to the world. Here are eight things we learned from watching Under the Influence–but don’t worry, there’s plenty more to uncover yourself.

En als je de 8 dingen wilt weten die je kunt leren van de docu klik je hier.

Ik weet wat ik in mijn schoen wil dit jaar. Het boek en de cd.

Danku Sinterklaasje….

wonder wear

12 okt

wonderwear_904.001

Afgelopen zaterdag was ik weer in de Wonderkamers in het Gemeentemuseum Den Haag en ‘deed’ ik weer drie Wonderkamers. Nu geen Mondriaan maar Berlage, Servies en een Catwalk. In de mode kamer kwam ik er achter dat het museum ook mode heeft en mocht ik een van de dingen aantrekken die daar aan de hangers hingen. Ja u leest het goed, een verkleedpartijtje. Ik koos een jasje van Walter van Beirendonck en liep vervolgens de Catwalk op. In het rondje op de catwalk werd mij door de voice over uitgelegd wat voor jasje ik aan had, werd er een foto gemaakt en moest ik een vraag beantwoorden waar ik met mijn goede antwoord weer punten verdiende om kunst te kiezen in het depot.

Ik heb me zelden zo vaak verkleed als afgelopen zaterdag.

In de ochtend zat ik in mijn ochtendjas bij kaarslicht te schrijven, verkleedde ik me in mijn sportoutfit in de sportschool waarna ik me omkleedde in mijn zaterdagkloffie om me bij de ingang van de Wonderkamer een nieuwe outfit aan te laten meten:

wondercor

Die ik vervolgens weer omruilde voor een van Bierendonck.

wondercor2

Afgelopen zaterdag verkleedde ik me 6 keer. Wonderlijk.

I wonder what to wear today.

brik brick

11 okt

BRICKBRIK_897.001

Gisteren en eergisteren zag ik 4 films op het Archtitecture Film Festival Rotterdam (AFFR) in LantarenVenster;

Getting Frank Gehry van Luke McMahon & Jill Nicholls;

“Hij is 85 jaar en nog steeds een ijverig ontwerper en bouwer; Frank Gehry is waarschijnlijk de meest tot de verbeelding sprekende architect van deze tijd. We volgen hem in de ontwikkeling van de UTS business school in Sydney, zijn eerste gebouw in Australië.

Het is een prachtig en evenwichtig portret van de innemende architect. Maar, zegt Zaha Hadid in de film ‘you can’t get all that built by being a teddy bear all the time’. Zijn architectuur mengt fantasie, hi-end ICT met pure ambacht. Een film ter versterking van je geloof in architectuur.”

“De meest tot de verbeelding sprekende architect?” Nouuuuuuu, na het zien van “Zaha Hadid, Who Dares Wins” staat Frank op een respectabele tweede plek en dat komt met name door dit gebouw, het Heydar Aliyev Center in Baku in Azerbaijan. Tot nu toe kon ik me nog niet bedenken waarom ik naar Azerbaijan zou moeten. Maar nu ik dit heb gezien, wil ik ‘De Architectuur van Geluk” van Alain de Botton nog wel een keer lezen met dit gebouw als uitzicht.

Zaha_Hadid_Cultural_Center_Renderings04

Verder vertelt de documentaire ook diepgaander en persoonlijker het leven de successen maar vooral ook de strijd, tegenslagen en mislukkingen van het werk van Hadid.

“Zaha Hadid roept altijd sterke reacties: ze is visionair, koppig en tegelijkertijd charmant en extravagant. De succesvolste vrouwelijke starchitect wordt in deze fijne documentaire verrassend zorgvuldig geprofileerd.

De Britse architectuurhistoricus Alan Yentob praat met haar over haar jeugd en haar ontwikkeling van papieren conceptuele architect en kunstenaar tot aan het bouwen van onmogelijk lijkende projecten. Haar sterrenstatus verschaft haar toegang tot de groten der aarde. En oja, haar projecten worden wonderschoon in beeld gebracht, dat moet je op een groot doek zien, niet op je pietluttig schermpje. Ja hallo, het is Zaha!”

Verder zag ik de prachtige film Concrete Love van Maurizius Starkle-Drux;

“Liefdevol wordt de dagelijkse routine gevolgd van de 93-jarige architect Gottfried Böhm, beroemd vanwege zijn betonarchitectuur, zoals de brutalistische kerk in Neviges. Gottfried was kleinzoon en zoon van architecten en alle drie zijn zonen zijn dat ook. Deze unieke familie vertegenwoordigt een mooie doorsnede van de Duitse architectuurgeschiedenis.

De film documenteert de ontmoetingen met zijn familie, oud-collega’s en de inspiratie voor zijn werk. De keuzes van de drie zoons leiden soms tot spanningen tussen vader en zoons. En dan is er nog de vrouw, moeder van de jongens, die ook opgeleid was tot architect. Een intiem en prachtig gefilmd portret van een getekende en tekenende familie.”

Ik kon het niet laten om deze foto van het filmdoek te maken. Het zijn de 93 jarige Bohm met zijn nog oudere broer die een verdraaid goed potje tafeltennis spelen. De smash aan het eind van jongere broer Gottfried was werkelijk indrukwekkend.

bohm

Maar het meeste indruk maakte toch Dreamhouse van Marcus Plowright;

Grayson Perrys Dream House Channel 4 (wk21) handout ... Grayson Perry

“A House for Essex is ontworpen door Grayson Perry en FAT Architecture. Het is zowel een kunstwerk als het decor voor een aantal werken van Grayson Perry waarin de speciale aard en de unieke kwaliteiten van Essex worden verkend. Het gebouw doet denken aan de bouwtradities van boten en bedevaart kapellen. De kapel is gewijd aan de fictieve Essex vrouw Julie.”

En waarom? Omdat het het meest authentieke portret was waarbij je als kijker mee werd genomen in het maakproces van Grayson Perry. Je zag zijn dreamhouse en het verhaal van de droom ontstaan door het verhaal wat Perry bedacht over een in 1953 geboren fictieve vrouw in Essex; Julie. Aan het eind van de documentaire neemt hij 6 echte Julie’s uit Essex mee op een fietstocht door het leven van de fictieve Julie om aan het eind samen te eindigen in zijn Dreamhouse.

Drie van bovenstaande films zijn vandaag nog te zien in Rotterdam.

Volgend jaar ga ik vier dagen.

Op mijn Brik naar het Archtitecture Film Festival Rotterdam.

Bricks kijken.

brik_AFFR

De Happiness Architect.

10 okt

happinessarchitect_896.001

Gisteren zag ik de documentaire Getting Frank Gehry over de architect van het mooiste gebouw wat ik ooit gezien heb; het Guggenheim in Bilbao. Dagenlang heb ik rond het gebouw gestruind in combinatie met het lezen van Alain de Botton’s “De Architectuur van Geluk”. En als je geluk zou definiëren als; je goed en je slecht kunnen voelen, maar voelen dat het klopt in een context van groei, dan noem ik Gehry DE Happiness Architect. Gehry bouwt niet alleen hele mooie gebouwen, zijn gebouwen dragen ook daadwerkelijk bij aan het geluk van de mensen die er in wonen, werken of gewoon even van genieten, zoals ik in april dit jaar. Hoewel er critici zijn die zeggen dat 50% van de mensen zijn werk mooi vinden en 50% lelijk. Mooi of lelijk, Gehry heeft inmiddels een reputatie opgebouwd van architect die het onmogelijk mogelijk maakt. Wie 20 jaar geleden had gezegd det er 500 miljoen toeristen naar Bilbao zouden gaan om een Gehry te bekijken/bezoeken zou compleet voor gek verklaard zijn.

Gehry maakt het onmogelijk mogelijk en dat werd gisteren heel duidelijk gemaakt door een jongeman die zittend naast zijn beeldscherm de plekken in het nieuwe gebouw van Gehry in Australie toonde die volgens het bouwtechnisch rekenprogramma ONMOGELIJK waren om te maken: het UTS gebouw in Melbourne. Ze waren rood gekleurd en er was aardig wat rood. Menig architect zou er het schaamrood van op de kaken krijgen maar Gehry heeft inmiddels een groep mensen om zich heen verzameld die ook geloven dat het onmogelijk mogelijk is.

De mooiste scene uit de documentaire (Getting Frank Gehry draait ook nog morgen  om 16.15 in Lanteren/Venster Rotterdam) is die van de metselaar die vertelt dat hij voor het eerst in zijn leven met plezier naar zijn werk komt. Hij is een van de vele metselaars die de 320.000 stenen op  de rood aangegeven, onmogelijke plekken moet metselen. Hij is voor het eerst van zijn leven uitgedaagd door een uitdaging die in balans is met wat hij weet, kan, wil en gedaan heeft. Flow noemt Mihaly Csikszentmihalyi dat en dat is wat er in de gebouwen van Gehry zit; FLOW.

gehry_uts gehry_uts2

En wil je weten hoe dat werkt Flow en Happiness?

Beter dan Ben

9 okt

beterdanbed_896.001

Afgelopen week keek ik de laatste twee afleveringen van Chef’s Table, de Netflix documentaire serie over 6 wereldberoemde chefkok’s. En als je iets wilt leren over creativiteit dan is de serie zeker de moeite waard. Uit het rapport spencer claxton douglas van Spencer, Lucas en Claxton komen 5 aspecten naar voren die je creatief vermogen bepalen;

nieuwsgierigheid

verbeeldingskracht

discipline

vasthoudendheid en

samenwerken.

In de aflevering van de Nieuws Zeelandse Chefkok Ben Shewry vertelt hij over de dinsdag. In het verleden de rustigste dag van de week. Dus wat deed Ben, hij ging op dinsdag experimenteren. Hij ging nieuwe gerechten maken die hij nog nooit gemaakt had. Snel werd de dinsdag goed bezocht en nu behoort zijn restaurant Attica tot de 50 beste van de wereld. De Topchefs uit de serie scoren allemaal hoog op bovenstaande 5 aspecten en dagen zichzelf constant uitdagen uit om beter te worden. Te groeien in wat ze weten, wat ze willen, wat ze kunnen en wat ze doen. Wat verder mooi naar voren komt is dat ze allemaal doen waar ze echt in geloven en dat dat vaak voortkomt uit hun roots en tradities.

Wij aten thuis een keer per week zelfgemaakte friet. Toen mijn moeder 4 jaar geleden overleed erfde ik haar frietpan en nodigde ik haar vriend Cees uit om een keer per week bij mij friet te komen eten. Nu hebben we de rollen omgedraaid. Ik eet elke woensdag friet bij Cees. (als ie niet iets anders lekkers uit zijn eigen tuin heeft gemaakt). Afgelopen woensdag was het weer friet van aardappels uit eigen tuin met appelmoes en een salade van het laatste kleine kropje sla met een tomaatje en een komkommertje en peertjes, allemaal uit de tuin van Cees. Ben en Cees zijn topcreatieven:

Schermafbeelding 2015-10-09 om 06.59.28

Schermafbeelding 2015-10-09 om 07.20.54

Maar wat maakt Ben nu beter dan Ben?

Wil je de komende dagen kijken naar een ander domein waar creativiteit hoogtij viert?

Ga dan naar het Architectuur Film Festival in LantarenVenster in Rotterdam met oa een film over Zaha Hadid.

“Zaha Hadid roept altijd sterke reacties: ze is visionair, koppig en tegelijkertijd charmant en extravagant. De succesvolste vrouwelijke starchitect wordt in deze fijne documentaire verrassend zorgvuldig geprofileerd.”

En vandaag om 13.15 Where architect live. “Waar de architect zelf woont zegt veel over zijn/haar visie op wonen. Korte films van acht architecten in hun woningen of werk-woningen. Een ding is zeker: ze houden van werken en kunst.”

我想與大家分享這個頁面。

7 okt

iliketosharewithyou_894.001

Afgelopen zaterdag was ik in de Wonderkamers van het Gemeentemuseum Den Haag. Ik schreef daar gisteren, eergisteren en zondag ook al over. Vandaag wil ik met jullie mijn laatste feedback delen. Ik doe dat volgens de methode van DASarts, de tweejarige internationale theater masteropleiding in Amsterdam. Ik bezocht drie van de dertien Wonderkamers, alleen die van Mondriaan in het kader van het vak onderzoekszoeksvaardigheden voor de master kunst educatie die ik volg aan HKU.

De 13 punten die voor mij werkten?

  • ik verzamelde punten die ik kon gebruiken om kunst uit het depot mee te kiezen waar ik zelf een museumzaal mocht inrichten
  • ik werd persoonlijk ‘aangesproken’ en rondgeleid door de directeur van het museum.
  • De kamers spraken alle drie een andere aspect van de kunstenaar/kunstewerk aan. Zo was ik aan het dansen met Mondriaan in New York, leerde ik over zijn werk en leven door middel van een film waarna ik mocht proberen om de door mij in de quiz gekozen werk in chronologische volgorde te zetten en mocht ik aan slag met het werk van Mondriaan waarbij Mondriaan eerst zelf in het werk uitlegde Waarom en Hoe.
  • Elke kamer was een afgerond ‘level’. Aan het eind wist je hoeveel punten je had gescoord
  • De techniek werkte perfect, alles was eenvoudig te bedienen en te begrijpen
  • De vormgeving van de kamers was prachtig.
  • Je ‘werkte’ van buiten naar binnen. Wonderkamers, Depot en het Miniatuurmuseum in het midden. Dit gaf je ook fysiek en qua locatie een gevoel van dat je verder kwam.
  • De techniek werkte feilloos. Ook met veel kids tegelijk. Later vernam ik dat 60 kids tegelijk het spel kunnen spelen.
  • De drie duidelijk verschillende levels; Beleven (Wonderkamers), Kiezen (Depot), Maken (Minimuseum) werkten heel goed omdat je daarmee steeds meer vertrouwen kreeg dat ook jij een conservator van een museum kunt zijn.
  • Het feit dat jij met jouw gemaakte museumzaal iets achterlaat wat door anderen bekeken kan worden
  • De tijd vloog voorbij. Ik heb me geen moment verveeld. Duidelijke tekenen van een Flow ervaring. Mijn kennis over Mondriaan werd continu in balans gebracht met nieuwe uitdagingen.
  • Aan het begin typte je je naam in en maakte je een foto van jezelf die later terug kwam in het spel. Bijvoorbeeld als je met een scherm bezig was. Dan zag je dat die door mij gereserveerd was.
  • De vriendelijke en duidelijke uitleg bij de info balie.

Trouwe lezers denken, ja dat wist ik al. Klopt. Een ding dat ontzettend goed werkte bewaarde ik echter speciaal voor een aparte post. En dat is het mailtje wat je bij thuiskomst in je mailbox vindt:

Schermafbeelding 2015-10-07 om 07.19.31

Goede Tone of Voice en een oproep om het te delen op je Facebook pagina. En de vraag of je nog een keer terug komt. Geeft mij een welkom gevoel. Wel vreemd dat het geen persoonlijk mailtje van de directeur is die me de hele tour heeft begeleid.

Enfin. Een klik op de link brengt je naar je eigen pagina op de Wonderkamers site:

Schermafbeelding 2015-10-07 om 06.44.04

Schermafbeelding 2015-10-07 om 06.45.01

Het linkerplaatje is de foto die ik aan het begin bij ontvangst van mijn tablet maakte. Ik kan het plaatje nu delen of downloaden:

Schermafbeelding 2015-10-07 om 06.45.35

Het leek me niet zo’n goed idee deze nu op mijn Facebook of Twitter te zetten aangezien trouw lezer Ruub onderstaande foto laatst op mijn Facebook tijdlijn plaatste:

Schermafbeelding 2015-10-07 om 07.26.29

Enfin terug naar de Wonderkamers.

Ook mijn zaal  “Strak in de lijn” in het miniatuurmuseum kon ik makkelijk delen:

Schermafbeelding 2015-10-07 om 06.45.54 Schermafbeelding 2015-10-07 om 06.48.24 Schermafbeelding 2015-10-07 om 06.50.30 Schermafbeelding 2015-10-07 om 06.51.02

En via de mail button deelde ik de link met mijn medemasterstudenten:

Schermafbeelding 2015-10-07 om 06.58.42

Daarin typte ik zelf:

“Dag,

Afgelopen zaterdag was ik in de Wonderkamers van het Gemeentemuseum Den Haag en richtte ik als conservator mijn eigen zaal in het  Miniatuurmuseum. Ge-wel-dig! Leuke herfstvakantietip…..en ik ga aanstaande zaterdag weer op onderzoek. Wie gaat er mee?”
Want de tekst in het mailtje vanuit de webapplicatie zegt:
I like to share this page with you???
Voor menig jonge bezoeker is dat hetzelfde als
我想與大家分享這個頁面。
En dat is eigenlijk het enige waar ik behoefte aan heb. Gewoon Nederlands als ik een Nederlandse tour heb gedaan.
Verder zou ik echt even niet weten hoe ik de Wonderkamers beter zou kunnen maken.
Wonderkamers; Applausje voor jezelf en tot zaterdag.

Wonder feedback

6 okt

wonderfeedback_893.001

Afgelopen zaterdag was ik in de Wonderkamers van het Gemeentemuseum Den Haag. Ik schreef daar gisteren en eergisteren over. Vandaag wil ik met jullie mijn feedback delen. Ik doe dat volgens de methode van DASarts, de tweejarige internationale theater masteropleiding in Amsterdam. Ik bezocht drie van de dertien Wonderkamers, alleen die van Mondriaan

Wat werkte er voor mij?

  • ik verzamelde punten die ik kon gebruiken om kunst uit het depot mee te kiezen waar ik zelf een museumzaal mocht inrichten
  • ik werd persoonlijk ‘aangesproken’ en rondgeleid door de directeur van het museum.
  • De kamers spraken alle drie een andere aspect van de kunstenaar/kunstewerk aan. Zo was ik aan het dansen met Mondriaan in New York, leerde ik over zijn werk en leven door middel van een film waarna ik mocht proberen om de door mij in de quiz gekozen werk in chronologische volgorde te zetten en mocht ik aan slag met het werk van Mondriaan waarbij Mondriaan eerst zelf in het werk uitlegde Waarom en Hoe.
  • Elke kamer was een afgerond ‘level’. Aan het eind wist je hoeveel punten je had gescoord
  • De techniek werkte perfect, alles was eenvoudig te bedienen en te begrijpen
  • De vormgeving van de kamers was prachtig.
  • Je ‘werkte’ van buiten naar binnen. Wonderkamers, Depot en het Miniatuurmuseum in het midden. Dit gaf je ook fysiek en qua locatie een gevoel van dat je verder kwam.
  • De techniek werkte feilloos. Ook met veel kids tegelijk. Later vernam ik dat 60 kids tegelijk het spel kunnen spelen.
  • De drie duidelijk verschillende levels; Beleven (Wonderkamers), Kiezen (Depot), Maken (Minimuseum) werkten heel goed omdat je daarmee steeds meer vertrouwen kreeg dat ook jij een conservator van een museum kunt zijn.
  • Het feit dat jij met jouw gemaakte museumzaal iets achterlaat wat door anderen bekeken kan worden
  • De tijd vloog voorbij. Ik heb me geen moment verveeld. Duidelijke tekenen van een Flow ervaring. Mijn kennis over Mondriaan werd continu in balans gebracht met nieuwe uitdagingen.
  • Aan het begin typte je je naam in en maakte je een foto van jezelf die later terug kwam in het spel. Bijvoorbeeld als je met een scherm bezig was. Dan zag je dat die door mij gereserveerd was.
  • De vriendelijke en duidelijke uitleg bij de info balie.

Dit waren 13 punten die voor mij werkte, Voor elke kamer 1. Ik heb nog 10 kamers te bezoeken. Aanstaande zaterdag om 12.00 ga ik weer. Wie gaat er mee?